Nous sommes très heureux de vous convier à la cinquième édition du Pégazz Festival à Fontenay-sous-Bois :
- Le 21 septembre à la Fonderie dans le cadre des journées du patrimoine (gratuit !)
- les 3 et 4 octobre à l’Espace Gérard Philipe
- le 5 octobre au Théâtre Jean-François Voguet
Au programme : des concerts, une master class, un ciné-concert tout public, des rencontres improvisées et l’incontournable Pégazz loto jazz.
Cette édition est organisée en partenariat avec la ville de Fontenay-sous-Bois et Culture Commune.
PROGRAMMATION
Dimanche 21 septembre
Concerts gratuits à la Fonderie dans le cadre des Journées du patrimoine :
De 15 h à 18 h : Improvisations sonores et dialogues plastiques
Christiane Bopp Solo (trombone) & Maïtô (artiste peintre & concept artist) / Grégoire Letouvet solo (Fender Rhodes) & Bruno Liance (illustrateur) / Ariel Tessier Solo (batterie) & Anja Kornerup Bang (artiste peintre) / Sweet Dog (Julien Soro - saxophone, Paul Jarret - guitare, Ariel Tessier - batterie) & Thierry Deroche (sculpteur)
La Fonderie, lieu de création et d’expérimentation artistique, ouvre ses portes pour une après-midi unique placée sous le signe de la rencontre entre arts visuels et musique improvisée.
Cet évènement gratuit propose une immersion dans un univers où les frontières entre les disciplines s’effacent au profit d’un dialogue vivant entre artistes plasticiens et musiciens improvisateurs.
Au cœur des ateliers et des œuvres en cours, les musiciens s’inspirent de l’espace, des matières, des gestes créateurs et des œuvres présentes pour construire une performance sonore spontanée. En retour, les plasticiens réagissent, interviennent ou laissent leurs créations vibrer sous l’effet de cette ambiance inédite. Ce moment est l’occasion de vivre l’art dans sa forme la plus vivante, fragile et libre — un échange brut, immédiat, et toujours en mouvement.
Vendredi 3 octobre
20 h : Tricératops + guests
Marc Benham (composition, piano, orgue, jouets), Fidel Fourneyron (trombone), Emile Biayenda (batterie, percussions) + Célia Tranchand, Léa Castro et Laurence Ilous (voix)
Avant la dérive des continents, la Pangée réunissait sur une même terre, Afrique, Amérique et Europe. Ainsi gambade Tricératops, trio de jazz libre et poétique à la recherche de cette terre universelle qu’il n’a jamais connue.
Ce trio à l’instrumentation peu commune se retrouve autour des compositions de son leader Marc Benham, et de son univers poétique et bluesy.
Ce concert fêtera la sortie de leur album enregistré au mois de mars 2025 sous la direction de Daniel Yvinec.
« Marc Benham est l’un des pianistes les plus originaux de notre paysage » Jazz Magazine.
« Benham is a vital voice from upon the Pond » DownBeat Magazine.
21 h 30 : Kamilya Jubran & Sarah Murcia - artistes invitées
Kamilya Jubran (oud, vocal), Sarah Murcia (contrebasse)
La musicienne palestinienne Kamilya Jubran et la contrebassiste française Sarah Murcia jouent ensemble depuis de nombreuses années. Les points de convergence entre le langage de la musique traditionnelle arabe d’un côté et le jazz de l’autre, sont au cœur de leur musique : une musique à la fois ciselée, finement travaillée et improvisée. Elles ont trouvé la formule magique pour donner libre cours à leurs cordes sensibles. Les textes sont forts, choisis chez des poètes contemporains ou extraits d’un recueil de poésies bédouines des déserts du Sinaï et du Negev. Tantôt brute ou piquante, éclatante et gorgée d'inventivité, on se plaît à imaginer leur musique comme on rêve une échappée vers des terres inconnues. Un récital pour voix et cordes s'annonce saisissant.
Oudiste et chanteuse, Kamilya Jubran fut la voix principale de Sabreen, tutélaire formation palestinienne, avant de s’installer en Europe et d’expérimenter toutes sortes de bains électroniques. On l’a croisée auprès du trafiqueur de sons suisse Werner Hassler, auprès de l’inattendu Magnetic Benzine de Frank Vaillant, ou du trio de Sylvain Cathala.
Contrebassiste et chanteuse, Sarah Murcia mène depuis vingt ans une carrière qui l’a embarquée sur tous les fronts ou presque. Pilier de la scène jazz, elle s’illustre avec ses ensembles Caroline et Eyeballing, et collabore activement avec Magic Malik, Fred Poulet, Sylvain Cathala, Louis Sclavis, Benoit Delbecq, l’ONJ, Rodolphe Burger ou encore Mark Tompkins.
Les deux musiciennes se sont rencontrées en 1998 et entretiennent depuis une précieuse complicité (elles créent avec Werner Hasler le trio « Wasl », et fondent le quintet « Habka » , avec Régis Huby, Guillaume Roy et Atsushi Sakaï) , donnant lieu à ce duo lumineux, parfait équilibre entre épure et sophistication.
Samedi 4 octobre
19 h : Paul Jarret TILIA
Paul Jarret (direction artistique, guitare), Philipp Gropper (saxophone), Sun-Mi Hong (batterie), Etienne Renard (contrebasse)
Le guitariste et compositeur Paul Jarret continue de creuser son sillon artistique très personnel, original et sans concession en créant TILIA, un nouveau quartet à dimension européenne.
Il regroupe, en plus de Paul Jarret, le saxophoniste allemand Philipp Gropper (figure incontournable du jazz berlinois de ces quinze dernières années), la batteuse coréenne établie à Amsterdam Sun-Mi Hong, « rising star » de la batterie en Europe, et Étienne Renard, jeune contrebassiste français qui se fait de plus en plus remarquer par ses qualités musicales, fidèle des projets de Paul Jarret depuis quelques années.
Le répertoire, basé sur les compositions du guitariste, mêle lyrisme, abstraction et ambiances cinématiques en laissant la part belle à la spontanéité et à l’interaction entre les musicien.ne.s. Les influences et l’énergie du rock alternatif, chères au guitaristes, sont bien présentes dans l’écriture des morceaux, l’énergie dégagée par le collectif du groupe, et le soin apporté au son de groupe et à la qualité de l’enregistrement et du mixage. On peut reconnaître les influences de Deerhoof, Sonic Youth, Battles, Bon Iver parmi des improvisations collectives issues du free jazz et des mouvements libertaires de la « great black American music ».
Pour composer l’ensemble du répertoire de ce projet, Paul Jarret a puisé son inspiration allégorique dans le tilleul (nom botanique : Tilia), arbre majestueux, sacré et universel, symbole de justice, de liberté, prisé pour ses multiples vertus et pouvant vivre jusqu’à mille ans. Tous les titres du répertoire en sont issus : Baucis (de la légende grecque antique Philémon et Baucis), Bark, Linden, Laima (divinité baltique représentée par le tilleul)…
20 h 45 : The Other Side Orchestra
Julien Soro (saxophones), Delphine Deau (piano), Catherine Delaunay (clarinettes), Heidi Bayer (trompettes), Christiane Bopp (trombone), Fabien Debellefontaine (tuba), Stephan Caracci (vibraphone et percussions), Raphaël Schwab (contrebasse), Rafael Koerner (batterie)
Un orchestre ne naît jamais complètement par hasard, et les rencontres artistiques fortes forgent très souvent ce désir un peu fou d’écrire et de jouer de la musique en large ensemble. La pianiste Delphine Deau et le saxophoniste Julien Soro en savent quelque chose ! De leur duo intimiste “The Other Side of Water”, ils ont vu une fantastique occasion de constituer un nonet pour nourrir leur musique et déployer leurs compositions.
Avec “The Other Side Orchestra”, l’idée initiale d’aller chercher de l’autre côté du son et de soi prend une tout autre dimension en multipliant les interactions et en créant une force collective bouillonnante. Une musique sensible et poétique que le nonet sublimera en développant une palette sonore subtile tout en exploitant la puissance et la variété rythmique des 3 percussions présentes dans l’orchestre.
Cet univers esthétique, influencé par le jazz moderne (Shorter, Tristano, Hollenbeck) comme par la musique contemporaine (Olivier Messiaen notamment) sera bonifié par les arrangements de 3 maîtres en la matière: Fred Maurin, Raphaël Schwab et Grégoire Letouvet. Une manière également de mettre en avant les forces vives du collectif Pégazz et l’Hélicon.
Parmi les instrumentistes de l’orchestre, une équipe unique d’improvisatrices et d’improvisateurs issues de différentes générations se dessine tout en gardant en tête un désir de parité et d’ouverture à la scène européenne. Ainsi, on retrouve des fortes personnalités féminines comme la clarinettiste Catherine Delaunay, la tromboniste Christiane Bopp et la trompettiste allemande Heidi Bayer. Mais aussi des camarades de longues dates et côtoyés dans de de nombreux orchestres (Ping Machine, ONJ et Big 4) comme Rafaël Koerner à la batterie, Stefan Caracci au vibraphone et Fabien Debellefontaine au tuba.
22 h : Pégazz Loto Jazz - Rencontres improvisées animées par Arnaud Merlin de France Musique
Musicien.ne.s du collectif Pégazz & l’Hélicon & artistes invité.e.s
Une fin de soirée folle autour des trois J essentiels à nos vies : Jeu, Joie et Jazz avec comme centre de cible l’improvisation libre ; légère et soyeuse, profonde et surprenante, radicale et créatrice à la fois. Une boule du hasard dictera les équipes de musiciens qui monteront sur scène pour se découvrir dans cette mise à nu sonore et le public participera gaiement au tirage au sort. Une sorte d’After Party folle et débridée où le sens du collectif de Pegazz s’exprimera à plein. « Saturday Night Free » !!!!
Dimanche 5 octobre
15 h : « Krteček – La Petite Taupe »
Ciné-concert tout public
Raphaël Schwab (contrebasse) Marc Benham (piano, orgue) Stéphan Caracci (vibraphone, percussions)
Un programme musical original, composé par Marc Benham et Raphaël Schwab sur les dessins animés tchèques « La Petite Taupe », de Zdeněk Miler.
La Petite Taupe, adorable dessin animé muet créé en 1957 dans ce qui fût encore la Tchécoslovaquie, a traversé les époques et les générations grâce à ses couleurs chamarrées et ses épisodes aussi amusants que réconfortants.
Ainsi Raphaël Schwab et Marc Benham ont été bercés par celui-ci, avant de le transmettre à leur tour à leurs enfants.
Compositeurs poétiques et fantasques, ils signent une bande son originale à l’image de leur univers artistique. Avec un instrumentarium insolite, alliant la contrebasse au synthétiseur Moog, le piano, les sifflets, appeaux et autres flûtes à coulisse et avec la complicité de Stéphan Caracci au vibraphone, les musiciens écrivent une bande son récréative et onirique, qui suit de près les pérégrinations de la Petite Taupe dans son environnement bigarré.
Pour les petits et les grands !
Concert en coréalisation avec le Théâtre Jean-François Voguet. En partenariat avec l’Agence du Court Métrage.
17 h : Concert de restitution de la Masterclass avec Jozef Dumoulin (clavier)
À la suite de la masterclasse du 3 et 4 octobre au Théâtre Jean-François Voguet.
Avec les étudiants du Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris et du Pôle supérieur d’enseignement artistique Paris – Boulogne-Billancourt (PSPBB).
Le workshop animé par le pianiste Jozef Dumoulin propose une approche innovante de la musique, visant à établir des connexions entre des éléments souvent perçus comme opposés : composition et improvisation, acoustique et électronique, tradition et originalité, contraintes et liberté, collectivité et expression personnelle.
Les participant.e.s sont des étudiant.e.s avancés des conservatoires parisiens (CRR et PSPBB). Ils exploreront dans cet atelier à la fois l'improvisation libre et la musique écrite, avec pour objectif de créer des partitions et des modes de jeu contemporains qui structureront leur musique.
Le workshop se conclura par une représentation publique le dimanche 5 octobre.
INFOS PRATIQUES
Adresses, accès, restauration
Le dimanche 21 septembre à la Fonderie - Pôle de création artistique (Fontenay-sous-Bois)
23 rue de Neuilly, 94120 Fontenay-sous-Bois
RER A - Arrêt « Fontenay-sous-Bois » puis 15 minutes de marche
buvette sur place
Les vendredi 3 et samedi 4 octobre à l’Espace Gérard Philipe
26 Rue Gérard Philipe, 94120 Fontenay-sous-Bois
RER A et bus 118 : Descendre du RER à « Fontenay-sous-Bois » puis marche ou descendre à « Val de Fontenay » puis prendre le bus 118 direction Château de Vincennes, arrêt André Tessier
Restauration sur place avec la Brasserie Outland et le restaurant Roda (Restaurant solidaire de cuisine méditerranéenne faite maison et anti-gaspi)
le dimanche 5 octobre au Théâtre Jean-François Voguet
18 All. Maxime Gorki, 94120 Fontenay-sous-Bois
RER A et bus 124 : Descendre du RER à « Fontenay-sous-Bois », sortie 2, Bd de Vincennes puis devant la station de RER, prendre le bus 124 direction Montreuil-Boissière-Acacia, arrêt Hôtel de ville
Restauration /Goûter sur place à l’Avant-scène (ouverture exceptionnelle)
Ouverture des portes une heure avant les concerts le vendredi et trente minutes avant les concerts le samedi et dimanche.
Tarifs
21 septembre : entrée libre, sans réservation
Vendredi 3 et samedi 4 octobre
Prévente journée : 15€
Sur place journée : 20€
Tarif unique spectacle pour le ciné-concert le dimanche (adultes et enfants) : 10€
Tarifs réduits :
Chômeur/Etudiant/moins de 25 ans / Élève des conservatoires partenaires (justificatif demandé sur place) : 15€
Moins de 12 ans (sauf ciné-concert) : gratuit
Nous acceptons le Pass Culture à 5€ l’entrée ainsi que le Pass Solidaire de la Ville de Fontenay-sous-Bois (paiement et réservation sur le portail de ces dispositifs)
Comité d’entreprise : contacter hello@pegazz.com
Nous remercions nos partenaires sans qui cet événement ne pourrait pas avoir lieu : la ville de Fontenay-sous-Bois, La DRAC Île-de-France, la Spedidam, l’ADAMI, la SACEM, Fontenay Solidaire, la Fonderie et la Fédération Grands Formats.